Book on film


В комнате вихрь света распространяет голоса. На каменных листьях проступают искры, влетают в глаза. Чёрное и белое попеременно карабкаются в темноте. Это вовсе не сон. Истории вызывают в голове новые истории, такими и остаются. Потому что, конечно, кино, как и многое другое, не выражает точек зрения, пунктиров чувств и прочего. Кино — отражённый образ, но сам он не высказывается, а создаёт закрытую систему, если угодно, пространство, для самого режиссёра, чтобы тот уж точно мог всё для себя решить. А что делать зрителю? 

 

Jason Solomons - Woody Allen: Film by Film
 

Книга Woody Allen: Film by Film, написаная кинокритиком Джейсоном Соломонсом, — самое подробное на сегодняшний день исследование фильмографии Вуди Аллена. Здесь содержатся рецензии на все фильмы, снятые им за полувековую режиссёрскую карьеру, с 1965 по 2015 годы, множество иллюстраций, а также большое вступительное интервью с самим Вуди.

Jason Solomons — Woody Allen: Film by Film (на английском языке) — 96 руб. 00 коп.

 
 
 Тонино Гуэрра - "Уйти, как прийти"
 

Книга-альбом к 95-летнему юбилею Мастера поистине масштабов эпохи Возрождения. В сборник вошли все жанры, в которых работал Тонино Гуэрра, — это и проза, и стихи, и короткие высказывания, и последний киносценарий «Запретный танец», и его рисунки, и главное —  то, что впервые публикуется —  это его личная переписка с Федерико Феллини, Микеланджело Антониони, Андреем Тарковским и записи из дневника. В качестве иллюстраций к книге использованы картины Тонино, изображения мозаик и фонтанов, репродукции картин его друзей — Рустама Хамдамова, Михаила Шварцмана, Сергея Параджанова, Вима Вендерса, Микеланджело Антониони, Гаяне Хачатурян, Сергея Бархина, а также фотографии Юрия Роста. Предисловие к книге написала жена Тонино —  Лора Гуэрра, благодаря которой эта книга и увидела свет.

Тонино Гуэрра — «Уйти, как прийти» — 75 руб. 00 коп.

 
 
 Matt Zoller Seitz - The Wes Anderson Collection
 

Гид по завораживающему миру фильмов Уэса Андерсона — от «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны». Кинокритик Мэтт Золлер Сейц рассказывает о жизни и творчестве режиссёра, соединяя собственный текст с фрагментами интервью Андерсона, а также многочисленными раскадровками, набросками, кадрами из фильмов и со съёмочных площадок. Не оторваться!

Matt Zoller Seitz — The Wes Anderson Collection (на английском языке) — 105 руб. 00 коп.

 
 
 Жан-Мари Леклезио - "Смотреть кино"
 

Книга по-хорошему захватывает своей амбициозностью — это, в сущности, поэтическая история десятой музы, которую большой писатель пропустил «через себя». Завсегдатаи киноклубов (каковых немало и по сей день) и просто киноманы с удовольствием обнаружат, что западная интеллигенция «фанатела» от тех же фильмов, что показывались на «музейных» просмотрах в России. Отдав должное немому периоду, Леклезио рассказывает и о своих впечатлениях от «Аккатоне» Пазолини, «Рокко и его братьев» Висконти, японского кино и многого другого. И плавно переходит к проблемам куда более современным — «Болливуду» и феномену критического социального кино в исламском Иране. 

Жан-Мари Леклезио — «Смотреть кино» — 12 руб. 00 коп.

 
 
 Антон Долин - "Такеси Китано. Детские годы", Сергей Анашкин - "О фильмах дальней и ближней Азии", Дональд Ричи - "Одзу"
 

Он называет себя «раковой опухолью на теле японской культуры». Если это так, то опухоль давно неоперабельна — представить себе не только японское, но и мировое кино без Такеси Китано сегодня невозможно. В России Китано стал самым знаменитым  японским режиссёром после своего кумира Акиры Куросавы. Книга кинокритика Антона Долина — о том, как Китано удалось стать автором полутора десятка фильмов, кино- и телезвездой, литератором и живописцем, оставшись при этом великовозрастным  ребёнком.

Антон Долин — «Такеси Китано. Детские годы» — 7 руб. 50 коп.

 

В последние десятилетия азиатские фильмы регулярно получают призы на ведущих кинофестивалях — в Каннах, Венеции, Берлине. Автор книги, известный кинокритик Сергей Анашкин, пытается выяснить, благодаря чему кинематограф Азии занял лидирующие позиции. В книге рассматриваются новейшие тенденции в развитии кино Китая, Кореи, Японии, Таиланда, Казахстана и других стран, анализируется творчество Вон Карвая, Цай Минляна, Такаси Миике, Ким Ки Дока, Эдварда Янга, Апичатпонга Вирасетакуна и других известных современных режиссёров.

Сергей Анашкин — «О фильмах дальней и ближней Азии. Разборы, портреты, интервью» —
16 руб. 00 коп.

 

Ясудзиро Одзу — один из наиболее своеобразных и глубоких режиссёров в истории не только японского, но и мирового кино, умевший просто и ясно говорить о самом важном для человека: рождении и смерти, любви и дружбе, отношениях родителей и детей, а в конечном счёте — о смысле жизни. Книга известного американского киноведа Дональда Ричи, основанная на беседах с Одзу и его коллегами и на внимательном анализе фильмов режиссёра, впервые вышла в 1974 году, но до сих пор остаётся одним из самых содержательных исследований его творчества.

Дональд Ричи — «Одзу» — 13 руб. 50 коп.

 
 
 Жак Лурселль "Авторская энциклопедия фильмов"
 

Кинокритик Жак Лурселль не скрывает своих предпочтений и часто идет наперекор общепринятому мнению. Он не разделяет восторгов коллег по поводу эстетики французской Новой волны. Например, за фильм «В прошлом году в Мариенбаде» Ален Рене удостоен звания «самого скучного интеллектуала, порожденного своим веком», а Микеланджело Антониони за фильм «Подруги» назван «знаменитым иллюстратором банальностей». Даже признанному киноклассику Феллини автор не прощает потворства собственным слабостям — например, потери чувства ритма. Лурселль — убежденный консерватор и явно отдает предпочтение «золотому веку» Голливуда и жанровому кино. Его кумиры — Ланг, Хичкок, Брессон, Мидзогучи, Одзу, Марсель Карне, Майкл Кертис. Но, кроме заметок о мэтрах, два толстенных тома энциклопедии содержат редкую информацию о «миноритарных» режиссерах. «Сюда включено немалое количество так называемых “второстепенных фильмов”, поскольку наравне с гением и простой талант рождает драгоценный материал и заслуживает признания», — пишет Лурселль в предисловии. В результате киноэнциклопедия не просто содержит свод данных о двух тысячах фильмов, а представляет занимательную критическую позицию очень неравнодушного к предмету автора, заметки которого можно читать подряд, как книгу.

Жак Лурселль — Авторская энциклопедия фильмов (комплект из 2-х книг) — 45 руб. 00 коп.

 
 
 Герц Франк - "Карат Птолемея. Записки кинодокументалиста"
 

«Если правду говорят, что в каждом человеке живёт поэт, то, по-моему, документалист живёт в нём и подавно». Известный латвийский кинодокументалист, один из создателей таких картин, как «Без легенд», «Твой день зарплаты», «След души», ведёт своё повествование о поисках образности в документальном кино в живой, увлекательной форме. Его рассказ, основанный на случаях из собственной практики и опыте коллег, иллюстрированный оригинальными фотографиями, представляет интерес и для специалистов, и для начинающих кинематографистов, и для кино- и фотолюбителей.

Герц Франк — «Карта Птолемея. Записки кинодокументалиста» — 28 руб. 50 коп.

 
 
Лоранс Скифано - "Висконти"
 

«Он играет по правилам света, он носит маски, он обходителен в жизни и деликатен в творчестве. Его произведения, чаще всего основанные на мировом литературном или музыкальном наследии, задуманы, выношены и реализованы вместе с другими людьми, также входящими в круг избранных, и необязательно на него похожими. Висконти всегда остаётся за кулисами своих постановок...» Биография знаменитого режиссёра кино и театра Лукино Висконти рассказывает о жизни и творчестве прославленного итальянского «аристократа духа». Страсть и сознание ответственности, пыл и безупречный вкус — вот основные характеристики работы великого итальянца, история которого раскрывается на материале его писем, прозы, интервью и разворачивается на фоне потрясений XX века.

Лоранс Скифано — «Висконти. Обнажённая жизнь» — 32 руб. 00 коп.

 
 
 Эмир Кустурица - "О самом себе. Где моё место в этой истории?"
 

Автобиография Эмира Кустурицы — это откровенный и колоритный рассказ режиссёра о самом себе. Кустурица словно пишет сценарий для фильма, в котором сам играет главную роль. Вот история о «Титанике», который был спасён ценой сломанной руки. Вот рассказ о первой встрече с женщиной. А вот — единственная фраза, которую он должен был сказать, получив первую крошечную роль в кино. А ещё история о том, как будущий режиссёр Кустурица несколько раз пытался посмотреть знаменитый «Амаркорд» Феллини и, к стыду своему, каждый раз засыпал на первых кадрах. Рассказ о дружбе с Джонни Дэппом, о своих фильмах и рок-группе, о войне, навсегда изменившей родное Сараево, о друзьях и случайных знакомых, о жизни и смерти, о ненависти и любви... Автобиография Эмира Кустурицы — книга о том, что до сих пор всегда оставалось за кадром.

Эмир Кустурица — «О самом себе. Где моё место в этой истории?» — 29 руб. 00 коп.

 
 
 Рюи Ногейра - "Разговоры с Мельвилем"
 

Большую часть фильмографии Жана-Пьера Мельвиля составляют по-модернистски строгие, точно просчитанные гангстерские драмы. Его фильмам сопутствовали зрительский успех и любовь критиков, а разработанный им новый характер криминальной киноэстетики десятилетия спустя нашёл применение в работах Джона Ву, Майкла Манна и Квентина Тарантино. Книга «Разговоры с Мельвилем» — очень развёрнутая и вместе с тем доброжелательная возможность попутешествовать по внутреннему миру легендарного мастера, оказавшего беспрецедентное влияние на мировой кинематограф, ощущающееся и поныне. Режиссёр рассказывает собеседнику о детских киноопытах, любви к театру и литературе, кроме того, конечно же, приподнимая для читателя краешек портьеры, скрывающей за собой творческую лабораторию большого художника, регулярно высказывавшегося о довольно серьёзных вещах в формате остросюжетного жанра.

Рюи Ногейра — «Разговоры с Мельвилем» — 20 руб. 50 коп.

 
 
 Поэтика кино. Теоретические работы 1920-х гг.
 

С момента выхода в 1927 году манифеста киноэстетики «русской формальной школы» — сборника статей «Поэтика кино», в числе авторов которого Юрий Тынянов, Виктор Шкловский, Борис Эйхенбаум и другие исследователи-формалисты, — целиком переиздавались только три статьи. Теперь читатель получает книгу в полном объеме, снабжённую постраничными комментариями. Помимо самой «Поэтики кино», в книгу вошёл ещё один сборник статей, на этот раз современных авторов, которые попытались вписать идеи и концепции «Поэтики» в движение сегодняшней киноведческой, эстетической и культурологической мысли. Второй сборник задуман как «зеркальный» по отношению к первому: каждой статье из «Поэтики кино» соответствует статья из сборника «Перечитывая "Поэтику кино"», являя собой свободную рефлексию на её темы.

«Поэтика кино. Теоретические работы работы 1920-х годов» — 25 руб. 50 коп. 

 
 
Луиза Брукс - "Лулу в Голливуде"
 

Репутация «поскакушки», «джазовой малышки» и «танцующей дочки» бурной эпохи 20-х закрепилась за Брукс навсегда. Она так и осталась нелюбимой дочерью Голливуда, который отомстил ей за подчеркнутый нонконформизм. Её перестали снимать, когда ей не исполнилось ещё и тридцати, и после этого бывшая звезда экрана сорок лет прожила затворницей в городке Рочестере, штат Нью-Йорк. Поклявшись, что никогда не напишет мемуары, на склоне лет Луиза стала автором статей, посвященных голливудскому прошлому и нескольким знаковым фигурам американского кино. Эти статьи и составили книгу «Лулу в Голливуде». В каждом из своих персонажей Брукс отыскивает и акцентирует черты, роднящие их с ней самой: вечно бунтующей и непокорённой. Книга содержит большое количество иллюстраций, в том числе — кадры из редких и несохранившихся фильмов.

Луиза Брукс — «Лулу в Голливуде» — 16 руб. 50 коп.

 
 
 Кшиштоф Кеслевский - "О себе". Запись Дануты Сток
 

Книга Кшиштофа Кеслевского «О себе» — размышления великого кинорежиссёра о творчестве, истории и человеческой судьбе, воспоминания о детстве и юности в провинциальной социалистической Польше, описание польской культурной и общественной жизни 1970-1980-х годов, подробный рассказ о работе над всеми снятыми им фильмами, включая «Декалог», «Двойную жизнь Вероники» и «Три цвета», навсегда вписавшими его имя в историю мирового кинематографа. Внимание к мелочам и расположенность к обобщениям в автобиографии режиссёра напоминают оптику его кинокамеры, способной придать библейский масштаб заурядным событиям человеческой жизни, а знакомый по фильмам Кеслевского взгляд на мир проявляется и в самых незначительных деталях его повествования.

Кшиштоф Кеслевский — «О себе». Запись Дануты Сток — 11 руб. 00 коп.

 
 
 Антуан де Бек - "Новая волна. Портрет молодости"
 

Антуан де Бек — не только кинокритик, но и историк (а также, c 1996-го по 1998-й, редактор Cahiers du Cinéma); его текст — скорее развернутое эссе, нежели полноценная монография — даёт стереоскопическую картину культурного и социального ландшафта Франции конца 1950-х. Новое французское кино тут вписано в широкий контекст: «новый роман», синефилия и война в Алжире, феномен Брижит Бардо и культурный разрыв между поколениями. Вдобавок всё это богато проиллюстрировано архивными фотографиями киноманов, режиссёров, несовершеннолетних правонарушителей и юной Бардо.

Антуан де Бек — «Новая волна. Портрет молодости» — 55 руб. 00 коп.

 
 
Аньес Гроссман "Анни Жирардо. Водоворот жизни"
 

«Анни Жирардо — это мы. Она живёт, страдает, любит вместе с нами. Может быть, чуть-чуть сильней, чем мы», — так начинает Аньес Гроссман свой рассказ об этой удивительной, уникальной в своём роде актрисе. Жан Кокто считал её самой яркой звездой послевоенных лет. Так в чём же секрет обаяния Жирардо? Как создавалось и отшлифовывалось амплуа обычной женщины, «мадам-как-все», благодаря которому вся Франция рукоплескала ей? И как случилось, что самой любимой актрисе французов потом вдруг перестали предлагать роли? Книга рассказывает о сложной судьбе женщины, которая умела превращать поражения в победы.

Аньес Гроссман — «Анни Жирардо. Водоворот жизни» — 13 руб. 50 коп.

 
 
Артур Леннинг - "Штрогейм"
 

Голливуд невозможно представить без имени Эриха фон Штрогейма — австрийского эмигранта без роду и племени, которого считают одним из величайших режиссёров и авантюристов всех времён и народов, мастером реалистического психологизма. Голливуд вознёс его — и Голливуд же уничтожил этого художника, талант и темперамент которого не позволили ему мириться с суровыми законами «фабрики грёз». Штрогейм активно создавал о себе легенды, которые потом воспринимались, как факты его биографии. Его долго считали австрийским аристократом — он сам всячески это подчёркивал, при любой возможности щеголяя своими манерами и намекая на своё происхождение. Мифы и скандалы окружают режиссёрские и актёрские работы Штрогейма. Понять, сколько в этих мифах правды и сколько — вымысла, не так легко, но автор книги совершил титаническую попытку разобраться в этом.

Артур Ленниг — «Штрогейм» — 20 руб. 00 коп.

 
 
Зара Абдуллаева - "Кира муратова. Искусство кино", Владимир Забродин - "Эйзенштейн: кино, власть, женщины"

Книга Зары Абдуллаевой посвящена анализу художественного мира Киры Муратовой — одного из самых ярких режиссёров современного российского и мирового кинематографа, каждый фильм которой вызывает жестокие споры. Радикальные художники прошлого века размышляли о границах искусства, Муратова работает в безграничном — искусственном — пространстве, возвращая кино его первозданную силу. Проповедническому пафосу и мессианству она предпочла изощрённое игровое начало. Книга включает также воспоминания и размышления коллег режиссёра о творчестве Киры Муратовой, а также два её сценария и рассказ.

Зара Абдуллаева — «Кира Муратова. Искусство кино» — 10 руб. 50 коп.


«Об Эйзенштейне как режиссере, о его новаторских решениях — обо всём, что связано с эстетикой, с поиском нового киноязыка, совершенно безумными проектами интеллектуального кино или динамического экрана, — написано довольно много. И здесь трудно открыть что-то новое. А что касается биографии, то это как раз пока terra incognita. И в этом отношении, когда я начал заниматься Сергеем Михайловичем, меня больше всего интересовало то, что еще не напечатано. Тексты самого Эйзенштейна». Книга на три четверти состоит из писем Эйзенштейна, его заметок и воспоминаний и позволяет нам узнать великого режиссера в его человеческом измерении: трагизм его судьбы, выбор, который ему пришлось делать и который не всегда оставлял его с чистой совестью, немыслимые условия, в которых Художник вынужден был исповедоваться перед коллективом буквально о каждом своем шаге.

Владимир Забродин — «Эйзенштейн: кино, власть, женщины» — 19 руб. 50 коп.

 
 
 "Брессон о Брессоне"
 

Книга «Брессон о Брессоне»  это сборник интервью одного из величайших кинорежиссёров Франции, христианского мыслителя, продолжающего линию Паскаля и Монтеня, и в то же время реформатора кино. Книга охватывает весь период его работы в кино (около пяти десятилетий). Брессон, известный своей принципиальностью, поэтическим даром и визуальным аскетизмом, принципиально не работал с профессиональными актёрами и считал кино абсолютным антиподом театра. Умный, категоричный и крайне целеустремлённый художник — таким Брессон предстаёт на страницах этого собрания бесед.

«Брессон о Брессоне» — 32 руб. 00 коп.

 

 

Роберт Макки - "История на миллион.  Мастер-класс для сценаристов, писателей и не только..."

 

Рассказывать истории приходится людям разных профессий — не только писателям и сценаристам. Модное слово «сторителлинг» придумал не Роберт Макки, но именно он, будучи преподавателем сценарного мастерства, к «рассказыванию историй» подошёл системно. Он предлагает отказаться от набора сюжетов и создать драматическую структуру: выбрать героя, среди многих событий найти самое важное, нарушающее порядок вещей, перейти к преодолению препятствий, довести дело до кризиса, показать, как герой решается на, может быть, единственно верный шаг и начинает действовать, а затем либо победа, либо окончательное поражение — каждый волен выбирать свой финал. 

Роберт Макки — «История на миллион. Мастер-класс для сценаристов, писателей и не только...» — 26 руб. 00 коп.

 

 

Андрей Плахов - "Режиссёры настоящего"
 

Издание «Режиссёры настоящего» представляет портреты (интервью и обзоры творчества) самых актуальных режиссёров современности по версии известного киноведа Андрея Плахова. В первый том вошли рассказы о двенадцати ярчайших постановщиках мирового кино. Во втором томе мы знакомимся с режиссёрами, противостоящими мейнстриму в кинематографе.

Андрей Плахов — «Режиссёры настоящего. Том 1. Визионеры и мегаломаны» —
27 руб. 00 коп.

Андрей Плахов — «Режиссёры настоящего. Том 2. Радикалы и минималисты» — 
27 руб. 00 коп.

 
 
 Антон Долин - "Ларс фон Триер. Контрольные работы", Антон Долин - "Джим Джармуш. Стихи и музыка", Андрей Плахов, Даниил Дондурей, Лев Карахан - "Каннские хроники. 2006 - 2016. Диалоги"
 

Мыслитель, радикал, экспериментатор, литератор, художник, Ларс фон Триер остаётся одной из самых крупных и противоречивых фигур европейского кинематографа рубежа XX и XXI столетий. Исследованию его всегда очень разных, часто шокирующих и провокативных фильмов кинокритик Антон Долин посвятил много лет. В книге анализируется творчество режиссёра, а также публикуются обстоятельные интервью с самим Триером и с его коллегами — режиссёрами и актёрами.

Антон Долин — «Ларс фон Триер. Контрольные работы» — 17 руб. 00 коп.

 

Путешествие по фильмам Джима Джармуша, культового режиссёра американского независимого кино, Антон Долин начинает с последнего фильма, чтобы закончить дебютом. Одиночки и маргиналы, музыканты и писатели, странники и таксисты, мёртвые и бессмертные — герои этой книги об одной из главных фигур современного кинематографа. А среди соавторов здесь — поэты, посвятившие свои стихи Джармушу, и музыкальные критики, написавшие о вдохновивших его песнях. И, наконец, сам Джармуш, чьи интервью замыкают книгу.

Антон Долин — «Джим Джармуш. Стихи и музыка» — 13 руб. 50 коп.

 

Фестиваль в Каннах — самый влиятельный и престижный, он представляет зрителям и критикам лучшие из снятых за год фильмов и определяет не только киномоду, но и направления, по которым будет развиваться киноискусство. Книга «Каннские хроники» — это сборник бесед, которые видные отечественные кинокритики в течение ряда лет (2006 — 2016) ежегодно вели в редакции журнала «Искусство кино» по горячим следам Каннских кинофестивалей, обсуждая как нашумевшие на фестивале фильмы, так и тенденции мирового кинопроцесса, сфокусированные фестивальной призмой. Сборник открывают и завершают специально написанные для него статьи, обобщающие сделанные наблюдения.

Андрей Плахов, Даниил Дондурей, Лев Карахан — «Каннские хроники. 2006 — 2016.
Диалоги»
 — 17 руб. 00 коп.

 
 
 Александр Гранах - "Вот идёт человек"
 

Автобиографический роман Александра Гранаха (1890-1945) принадлежит к лучшим книгам этого жанра, написанным по-немецки. Бедное детство в еврей­ском местечке Восточной Галиции, скитания, «фунты лиха» в Берлине начала ХХ века, ранние актёрские опыты в театре Макса Рейнхардта, участие в Первой мировой войне, плен, бегство и снова актёрская работа, теперь уже в театре и кино эпохи экспрессионизма, — где бы ни оказывался человек Александр Гранах, куда бы он ни шёл, его ведут неистощимое художественное любопытство, героическая ирония, обострённая эмпатия и почти фанатическое чувство собственного достоинства.

Александр Гранах — «Вот идёт человек» — 26 руб. 50 коп.