Сегодня с вами работает:

  Консультант  Пушкин Александр Сергеевич

         

www.vilka.byПн  Вт  Ср  Чт  Пт  Сб  Вс

Сон ГоголяПн  Вт  Ср  Чт  Пт  Сб  Вс

Все отдыхают. За всё отвечает Пушкин!

Адрес для депеш: pushkin@vilka.by

Захаживайте в гости:  www.facebook.com   www.twitter.com      Instagram

 
 
 
 
 
 
 
 
 

Авторы

 
 
 
 
 
 
 
 
Баннер
 
 
 
 
 
 
 
 

Aвторы

Ханс Рихтер

Hans Richter

Ханс Рихтер (6 апреля 1888, Берлин — 1 февраля 1976, Локарно) — немецкий художник, график, актёр, сценарист, режиссёр-авангардист, теоретик кино. Дадаист-экспериментатор, создатель абстрактного кино, участник цюрихской группы, в 40-х и 50-х годах сотрудничал с Ман Рэем.

Учился в Берлинской Академии художеств, затем в Веймарской академии. Был близок к экспрессионистской группе Штурм. Первая персональная выставка состоялась в 1916 в Мюнхене. В 1916—1918 входил в цюрихскую группу дада. В 1922 приехал в Берлин. Снял несколько фильмов, где пытался передать ритм и движение абстрактными средствами. В 1940 переехал в США. Преподавал киноискусство в Нью-Йорке, продолжая свои киноэксперименты.

Экспрессионизм, дадаизм, конструктивизм, неопластицизм — Рихтер впитал все главные «измы» искусства XX века, которые ожили и заговорили на новом языке киноавангарда, который появился в Германии раньше, чем в других странах — сразу же после войны. В 1919 году Викинг Эггелинг создал свои первые экспериментальные фильмы. Эггелинг — шведский художник, прожив несколько лет в Париже, переехал в Берлин и стал работать над исследованием законов пластической композиции. Рисуя различные геометрические фигуры и линии, он пытался найти принципы изобразительного ритма. Независимо от него сходные опыты проделывал Ганс Рихтер. Оба они посвятили много времени изучению китайских иероглифов: иероглифы подчинены пластической композиции и одновременно имеют смысловое значение. Следуя китайскому способу письма, Рихтер взял за основу принцип вертикального построения пластической композиции. Отсюда уже был только один шаг в кино. Меняющиеся линии и фигуры, нарисованные в вертикальном порядке на листах бумаги, напоминали кинокомпозиции. Но их пути разойдутся. Тогда как Эггелинг в «Диагональной симфонии» упивался линиями, Рихтер в своём первом абстрактном фильме сделает акцент на манипуляциях со временем и ритмом. Он рисовал серии увеличивающихся и уменьшающихся квадратов, меняя одновременно их цвет — от белого до чёрного. Эти короткие ленты он назвал «Ритм 1921», «Ритм 1923» и «Ритм 1925» — по годам работы над ними. В том же направлении шли поиски и Вальтера Руттмана.

Опыт Рихтера использовали для рекламных фильмов Гвидо Зебер и Пауль Лени, снимая так называемые фильмы-кроссворды, рекламирующие товары больших универсальных магазинов. После 1925 года абстракционизм в немецком кино перестал существовать. Эггелинг умер, а Ганс Рихтер возможно, под влиянием французских дадаистских фильмов начал снимать фильмы обычным методом, а не рисовать их на плёнке как прежде. Таким был фильм «Утреннее привидение» (1927), центральным мотивом которого был танец четырёх котелков в воздухе. В дальнейшем Рихтер пришёл к репортажам, в обобщённой форме представляющим какое-то явление. Таким образом была снята «Симфония гонок», созданная как пролог к фильму «Ариадна в саду» (1929), и остро сатирическая «Инфляция», так же служившая введением к фильму «Дама в маске» (1928). В начале тридцатых годов Ганс Рихтер решительно порвал с формалистической школой и пропагандировал идею кино как орудие борьбы за лучший, справедливый мир.

В 1920-е годы центр художественной жизни был в Берлине, там же где и Рихтер. В эти годы он сблизился с художниками De Stijl, а затем стал выпускать журнал G (от Gestaltung — «форма»). Первые два номера были собраны под влиянием конструктивизма, в частности Эль Лисицкого. Но главным итогом этого десятилетия стал окончательный поворот Рихтера в сторону экспериментального кино. Ему же посвящён и последний выпуск G. На обложке — композиция Казимира Малевича из парящих геометрических фигур, а встык дана аэросъёмка. Этот проект Рихтер должен был оживить на плёнке, но из-за отъезда Малевича в СССР финальный сценарий он так и не получил. Фильм появился только в 1960-х.

От киноавангарда Рихтер взял курс на политические фильмы — свою роль в этом сыграло влияние и Дзиги Вертова. И в начале 1930-х он предпринимает попытку снять в СССР полудокументальный антинацистский фильм «Металл». Из этого ничего не вышло, но для немцев стало последней каплей. Рихтера объявили «культурным большевиком», и возвращение в родную Германию стало невозможно. Поскитавшись по Европе, он нашёл убежище в США, где решил вновь попробовать себя в живописи. В послевоенном Нью-Йорке бурлила художественная жизнь, и Рихтер выступил в излюбленной роли её катализатора, только теперь как гуру дада для молодого поколения авангардистов. 

Книги автора